Мы задумали своего рода арт-резиденцию в студии “Blum-Papir”.
Будем встречаться 1-2 раза в месяц и через мини-лекции и взаимодействие
с различными материалами и техниками пробовать творить искусство своими
руками в традициях наших дорогих беларуских предков.
Наши предки были довольно практичными и упрощали свою жизнь, но при этом всегда находили время и возможность украсить свое личное пространство - свой дом.
Рисованные ковры, маляванки, расписная мебель, рамки для фотографий, ручники, вытинанки, видзики - это все создавали анонимные авторы. И лишь некоторые имена мы знаем и любим : Язэп Драздович и Алена Киш.
Визуальная культура прошлых столетий удаляется от нас. Все меньше остается мастеров и свидетелей прошлого - они уходят, а вместе с ними уходит и наша идентичность, словно и мы выходим из контекста истории и уже не возвращаемся. Увы, так работают время и расстояние.
Но, несмотря на утраты, всегда есть точка, где мы соединяемся.
Это пространство нашей памяти и те невидимые связи, что формируют нас, меняют, сохраняют и оберегают.
“Время должно цвести”, - так сказал один мудрый человек и мы нашли способ цветения через бумагу, переплеты и бумажные практики в студии. Мы часто обращаемся на занятиях к смежным искусствам - фотографии, текстам, коллажу, оригами, рисунку. Соединяем, совмещаем, ищем новые формы и решения.
Проект “Не потерянное время” - это попытка познакомиться ближе с собой сегодняшним и соединить все это с историей культуры, края, быта в живой нарратив. Напоминание самому себе о нашем месте и наших людях.
Лекция о беларуском народном костюме. Что такое строй, как формировался. Праздничная и повседневная одежда. По каким признакам можно было определить семейное положение, местность, возраст человека. А сколько красоты и практичности в зимней одежде. Конечно, мы рассмотрим неглюбский строй и сравним его с современными интерпретациями. Поверьте, здесь много общего. Исследуем аутентичные региональные особенности, которые интересны участникам лекции (такой интерактив). Мы продолжаем работать с нашей памятью и наследием. Мы делаем его близким, «своим» и при этом не забываем обо всем богатстве беларуской культуры.
Практическая часть посвящена маленькой не/детской забаве – изготовлению куклы. Будем делать ляльку, исполняющую желания. Желанницу. Для творческой части пригодятся старые ткани, ленты, кружева, нитки – любые дорогие сердцу артефакты. Поскольку раньше куклы изготавливались из старой ткани – мы можем продолжить эту традицию.
Лялька-желанница может стать сувениром или настоящим волшебным помощником для исполнения желаний.
10 февраля, 12.00, продолжительность 3+ часа
Эволюция вышивки на селе в прошлом и в городе сегодня.
В каждом доме есть вышитые вещи. Что-то осталось от бабушки, что-то мы вышили сами. Стремление к красоте как один из природных инстинктов человека. На нашей встрече будем изучать как и когда вышивали наши предки. Традиции создания красоты ниткой и иголкой. На одежде, обуви, домашнем текстиле, в бисере. Были ли правила размещения вышивки и какая информация скрыта в вышиванках.
Поговорим о нашем настоящем. Как работает традиционная вышивка сегодня, как у старых вещей появляется вторая жизнь и что такое Upcycling, как применять его без опыта шитья. Разумное потребление было характерно для человека традиции и мы к ней приближаемся. Именно поэтому в музейных собраниях редкий экспонат – мужская одежда.
Прикоснемся вышивке крестиком, болгарским крестом, гладью, «процягам», тамбурным швом.
В практической части лекции создаем арт-объект «Не/обыкновенный папир"
в котором будем использовать фотографию, нитку с иголкой и интуитивные
стежки в свободной технике. Можно взять за образец разработки авторов проекта,
традиционные схемы или придумать свои.
Что будет в итоге - это тайна четвертой лекции, которую мы пока храним.
Получится у каждого и останется с вами надолго. Умение вышивать не требуется.
Мы отправимся в наше прошлое, чтобы разобраться как давно и почему человек ткёт. И как появилась ткань - от создания нити и до процесса ткачества в беларуской деревне в XIX-XX в. Узнаем какие традиции сохранились в наше время.
Поговорим о ткачестве ткани, поясов, гобеленов и ковров. Затронем важные для нас техники – памятники нематериального культурного наследия Беларуси и кандидатов в список наследия ЮНЕСКО.
Прикоснемся к ткачеству на досточках, бердо и рамке.
Познакомимся с некоторыми профессиями, связанными с производством ткацкого оборудования.
В практической части лекции создаем арт-объект "Гобелен историй" в технике традиционного и свободного гобеленового ткачества. Это будет небольшой личный или семейный фрагмент, что-то вроде сотканной странички визуального "дневника": панно, горлячка, браслет, книжная закладка, выбор формы за вами.
Уникальная возможность в малом зашифровать многое: впечатление, состояние, один день обычной жизни, отпуск, иронию, историю, утро того дня, любимое, дорогое сердцу или сокровенное тайное. И забавное тоже.
Техника лёгкая, простая, неспешная, опыт ткачества не нужен.
На второй встрече цикла мы будем изучать символику и смыслы родных орнаментов, дизайн предметов и пространства дома. Будет большое путешествие.
После лекционной части - наша любимая практическая. Создаем уникальный магический арт-объект "КРУТУХА" - символ места, дома, жизни и человека.
Природные и эко-материалы, глубокие смыслы, наши чувства и мысли, те, что поддерживают нас и помогают жить и любить.
Во время занятия у каждого будет возможность придумать свой личный символ или взять за основу тот, что разработали авторы проекта. А у нас уже всё готово к встрече с вами.
Фото: Ветковский музей старообрядчества и беларуских традиций
На первой встрече мы знакомимся с архитектурой жилого дома, зонированием, традициями украшения интерьеров в беларуских деревнях и сёлах ХХ века: рисованными коврами (маляваныя дываны), маляванками на стекле или видзиками, ткачество, вышивка, вытинанки и фотографии в пространстве дома.
В практической части - работаем с пространством памяти, создаем наивное и трогательное воспоминание на стекле и под стеклом в уникальных техниках наших предков и оформляем в рамку.
Будем использовать наши руки, фотографии, бумажные трафареты, коллажные приемы и штампы из природных материалов.
Учимся, трудимся, отдыхаем, изучаем себя и свою историю.
Магистр искусствоведения, более 10 лет работает в музеях Беларуси и имеет
большой исследовательский, экспедиционный и выставочный опыт. Поэтому смело
записываем Иру и в магистры этнографии.
— Беларуский государственный музей народной архитектуры и быта
— Ветковский музей старообрядчества и белорусских традиций им. Ф.Г. Шклярова
– Музей народной архитектуры и быта, где до сих пор можно увидеть выставку
"Детская мебель" в памятнике "Дом из д. Ворошилки".
За годы работы были разработаны и проведены экскурсии, мероприятия и мастер-классы:
Сентябрьская ночь в Национальном художественном музее 2015 (г. Минск),
Праздник хлеба в Музее земледелия им. кс. Кш. Клюка 2013-2015 (Польша),
лекция о соломенных пауках в Галерее Ў 2019 (г.Минск) и многое, очень многое
другое
"Люблю рассказывать просто о сложном и оживлять наши белорусские традиции."